宣告1984电影(为了惠英红，我决定去追《刑侦日记》)
对于港剧迷来说，这个6月最让人兴奋的事情莫过于港剧《刑侦日记》的上映。尽管刑侦和警匪题材一直是TVB的拿手好戏，但这两年的“IP”续作《法证先锋4》《陀枪师姐2021》口碑的相继崩盘还是让不少观众老爷们眉头一皱：“又来？”
但万万没想到《刑侦日记》异军突起，至今豆瓣评分仍保持在8.4的高分，超过80%的观众给出了4-5星。毫无疑问，从目前的势头看，《刑侦日记》俨然就是港产“霸权剧”。撇开技术和剧本，这部新剧的演员卡司也确实过硬，除了王浩信、袁伟豪、姜皓文等常驻TVB的实力派，大影后惠英红也再次担纲主角。
所谓“红姨出品，必属精品”，惠英红参演的上一部港剧《铁探》就可圈可点。在《刑侦日记》中，惠英红则饰演了一个罹患精神分裂症的母亲，让人涌起在《心魔》、《血观音》等经典电影中被“大魔头”支配的恐惧，难怪有网友评论：“你可以永远相信惠英红。”
实际上，相比于张曼玉、梅艳芳等许多在80/90年代熠熠生辉的香港女星，惠英红给人的印象反而不是那么深，但她确实是为数不多值得观众“一直相信”的演员。
“从湾仔骆克道到金像奖舞台，她比谁都坎坷”
作为演员，惠英红留给人的印象无疑是“老戏骨”。
出道44年，惠英红共拿下三次金像最佳女主角及大大小小奖项◊N，2019年还毫无悬念地坐上TVB最佳女主角之位。在女性演员范畴，惠英红的获奖次数仅次于张曼玉，被称为“东方梅丽尔·斯特里普”。
60岁的惠英红是年纪最大的TVB最佳女主角，同时也是为数不多的影视两栖大满贯女演员
但惠英红是张曼玉实打实的前辈，她的成长经历也是初生代香港艺人的缩影。如梅艳芳4岁跟随母亲在梨园唱歌一样，惠英红早在3岁就受迫于家庭的贫困必须走上湾仔红灯区卖口香糖和啤酒谋生。
同龄人都还在“玩泥沙”的时候，惠英红就为了在满是西方人的香港立足费尽心思。为了把东西卖出去，惠英红会利用年纪优势博取他人同情心，也懂得如何从更慷慨的欧美过客手上赚取小费，按她的说法：“3岁的身体，思维可能是10岁。”
在“没有童年”的环境中，与早期向往演艺之路的香港人一样，惠英红的“星梦”不是出于对镁光灯的羡慕，她是纯粹为了生存和生活。彼时香港倡导自强不息的“狮子山精神”，惠英红对狮子山没有太多概念，但“自强”却深烙在心底：不自强，就没法活下去。
17岁，惠英红在夜总会伴舞，没有基础的她靠着硬努力成为了舞团“八达”，即随时候补任意位置的人，别人练一套动作，惠英红则要将整支舞蹈记熟。早期的舞厅表演中有不少汲取了粤剧南派武技的元素，惠英红就阴差阳错地被邵氏名导张彻相中，旋即在《射雕英雄传》（1977）中饰演主“武打女侠”穆念慈出道。
70年代末80年代初，香港电影的黄金时代逐渐拉开帷幕。除了邵氏之外，嘉禾、新艺城的出现成为邵氏的机遇与挑战。在影业竞争的风气驱使下，初入门的惠英红就有机会和李翰祥、楚原等邵氏名导合作了个遍，并遇上了她人生中的第一个“伯乐”：刘家良。
刘家良武术指导出身，在60-70年代的武指圈中，他是绕不开的人物，因此他尤其懂得调度惠英红作为“武星”的资质。1981年，年仅22岁的惠英红参演了刘家良的武侠片《长辈》，这部电影让惠英红拿下了首届香港电影金像奖最佳女主角的殊荣，影帝是开创港式喜剧片的许冠文。
一个妙龄少女能和许冠文同台是极具象征意义的，但相比奖项更关心片酬的惠英红没太当一回事。待日后回忆她才总结：“早期的电影男性当道，自从我主演的《长辈》获得第一届香港金像奖最佳女主角之后，才出现了很多女性当主角，带动整个电影圈的改变。”
《长辈》中，惠英红饰演的程带男是一个自小跟随父亲习武买艺的侠女
80年代伊始，惠英红为香港电影后起的巾帼之秀打破了桎梏。但她自己的演艺之路却并没有随着“最佳女主角”桂冠而更加顺利；反之，随着邵氏的衰退并最终在1984年宣告停产，惠英红走向了事业低谷。
尽管此时的惠英红方才20出头，但随着香港电影在新浪潮等风尚的带领下逐渐走向多元，惠英红的“武女”形象变成了难以突破的枷锁。加上失去了邵氏的影响，她不仅无法与张曼玉、钟楚红、王祖贤等新晋女星相比，动作戏也争不过李赛凤、杨丽菁等新一代“霸王花”。
在香港电影的繁荣时期，不会有人因为“惠英红曾经是最佳女主角，我们还找她演”。在失去出演女主角的机会后，惠英红也演绎过如1996年版《倚天屠龙记》中“灭绝师太”等出彩配角，但也仅为新人做“绿叶”。
“灭绝师太”是不少90后观众对惠英红的最早印象
香港电影愈发繁荣，金像奖的影响也愈大，但惠英红这个第一届最佳女主角反而逐渐为人淡忘。有港媒总结：“从湾仔骆克道（惠英红童年时谋生的街道）到金像奖舞台，她比谁都坎坷。”
“她是真正代表着香港电影、属于香港电影的好演员”
香港地“人走茶凉”的世态让惠英红一度深陷抑郁症的折磨，1999年时还自杀未遂。换成其他演员，这种“爆炸性新闻”无疑会成为语不惊人死不休的港媒八卦的话题，但在惠英红身上没有掀起太大的波澜。
这既有惠英红人气渐淡的因素，但主要还是因为在这段绝望的时期，惠英红也从来没有敷衍对待每一个角色。在惠英红出演的作品中，或许有烂片，但绝对没有烂角色。
2001年是一个转折点，许鞍华亲邀惠英红参演《幽灵人间》，虽然“新浪潮旗手“许鞍华的片子不卖座，但行业认可。果不其然，惠英红提名了翌年金像奖最佳女配角。尽管这并没有给惠英红的事业带来颠覆式反转，但足以让她重拾信心。
《幽灵人间》中的惠英红已彻底转变昔日形象
能屈能伸是成功演员的共性，在2009年凭借《心魔》再度站上金像奖舞台前，惠英红“低到了尘埃里”。作为曾经的一线武打明星，在整整五年中，惠英红从六线、五线、四线的小角色做起，但每次都付出了一线的水准，皆因她“知道最好的演员应该是什么样的”。
到《心魔》中那个既癫狂又分裂的母亲时，观众惊讶地看到了一个跟“武星”截然相反、有着教科书级演技的惠英红。因此，当时隔27年再夺最佳女主角时，惠英红动情地说出心底话：“我真的曾经想过放弃自己的生命，因为我真的不知道自己将来会怎么样。但是现在我很有信心，我知道我是属于电影的。”
惠英红在《心魔》中的演出堪称“教科书级”
《心魔》让惠英红在大众视野中复出，许多人到这时才知道惠英红不是一个新人，而是一个已经47岁的“初代最佳女主角”。但惠英红此时的“复出”既是为了自己，更是为了香港电影、华语电影。
此后，无论是试图展现邵氏功夫辉煌的《打擂台》、缅怀港产僵尸片的《僵尸》还是反映老年人痴呆问题的《幸运是我》等影片，惠英红均友情出演”，旨在扶持香港新导演，甚至连行业内形成“没钱就找惠英红”的约定。
2017年，惠英红出演的《幸运是我》和《血观音》揽下两个最佳女主角，她是当年华语电影最成功的女演员。但当惠英红第三次站到金像颁奖台上时，呼吁的却是：“我希望可以见到香港电影像我当初出道，一年年产四百多部……老前辈，多多支持年轻人吧。”不久，这个“被影坛重新发现”的老前辈就自愿回到TVB支持新人。
《幸运是我》反映着近年来香港新生代电影人的努力
从最初“为钱而拍”到如今“为影而拍”，亲证着香港电影的盛极而衰，自己也历经过潮起潮落的惠英红如影人评价：“她是真正代表着香港电影、属于香港电影的好演员。”到今天，不仅是港剧需要惠英红，其实整个华语影坛都期待着更多有惠英红精神的演员。
参考资料：
凤凰网娱乐│Ifeng电影：《惠英红新剧，全员精神病》
时尚先生：《惠英红｜第二座最佳女主角奖杯，等了27年》
香港有线电视：《惠英红的快乐传说》
第十放映室：《惠英红的电影往事》